Меланхолия

Я наконец-то посмотрела "Меланхолию" Ларса фон Триера. Когда сеанс закончился, никто из семи человек в зале не мог встать, все оцепенело смотрели перед собой. Тогда встала я, в туалете кинотеатра три стены со сплошным зеркалом над двадцатью одинаковыми раковинами, заходишь и видишь себя помноженным на бесконечное число, уши и затылки своих двойников. И ты там один. В конце концов я заперлась в кабинке и сидела там, не знаю, несколько минут, иногда глядя на свои руки, пока где-то хлопали бесконечные двери. И только потом мне удалось встать и куда-то пойти. На улице шел сильный дождь, и кольца, которые стали мне большими из-за того, что я не ем сахара, постоянно соскальзывали в карманы с мокрых пальцев.

На самом деле, удивительное кино. Отчасти потому, я думаю, что ты не можешь сопротивляться катарсису, видя, какой же фильм красивый, и, хотя к фон Триеру нет никакого доверия, глотаешь эту пилюлю. Выходишь из кинотеатра в состоянии Жюстины, в той же кататонической апатии настолько вселенского масштаба, что она даже становится жизнеутверждающей. Мне удивительно понравилось, как на лицах актеров ты видишь все их страдания, и хотя они молчат, просто слышишь каждую строчку идеально артикулированного на внутреннем уровне отчаяния. Наверное, не зря это оставлено настолько на поверхности. И еще сотни мелких деталей, вроде того, как Удо Киер загораживается рукой от Кирстен Данст или маленькой шоколадки, которую Шарлотта кладет сестре на подушку.
И еще это напомнило мне о том отчаянии, которое возможно только на красивых семейных праздниках, когда ты идешь в туалет и плачешь, и не знаешь, почему, но просто не можешь больше этого выносить. Причина, наверное, в объекте развернутой метафоры, которой "Меланхолия", на мой скромный взгляд, и является - своя Меланхолия, то есть смерть, ждет каждого из нас, и с нами сгинет, в каком-то смысле, и весь мир, и все мы строим волшебные пещеры, и они не помогут. Так было и всегда будет: скажи, что смерть неизбежна, и ты будешь хорошим художником, ведь ты не только прав, но и проницателен.

Diary of Cannes

I love Nowness features from film festivals, these guys (Carlo Lavagna and Roberto de Paolis) are always shooting hilarious videos with a couple of quite thoughtful hints.



Most Memorable Red Carpet Look
 A tie. Supermodel Bar Refaeli, in a Roberto Cavalli dress—it was shiny blue; it was very tight. And Uma Thurman on opening night, in a white Versace feathered gown, at the premiere of Woody Allen’s Midnight in Paris.

Most Unexpected Win 
The Artist by Michel Hazanavicius: a black and white silent film set in 1920s Hollywood starring Jean Dujardin, who won best actor. It's even better than the original silent movies.

Most Extravagant Party
On the mega-yacht of Microsoft cofounder Paul Allen: the 414-foot Octopus is the second biggest private boat on earth. There’s actually a basketball court on the boat: we played, drunk and confused, at 4am. Sean Penn, Jude Law and Leonardo DiCaprio were there and the after-party was at DiCaprio's best friend's house in rue Louis Georges 14. Obviously we didn't get into that one.

Drink of the Festival
Ruinart Rosé champagne, 24 hours a day, as if it was water.

Most Memorable Music Event
Kanye West’s private concert on Hotel Carlton's beach. At some point Jamie Foxx stepped on stage and the crowd was blown away. Adrien Brody, Leonardo DiCaprio and Rosario Dawson were all there rocking out.

Most Action-Packed Late-Night Spot
 Le Petit Majestic (on rue Tony Allard), a decadent little bar on a corner around the back of the Majestic Hotel, where all the people who can’t get into the official parties, and hundreds of journalists, would gather on the pavement outside and drink beer until the early hours.

Most Buzzed About Up-and-Comers
Dennis Hopper’s son Henry Hopper, who plays a melancholy teenager in the new film by Gus Van Sant, Restless. And the one and only Mia Wasikowska, who plays opposite.

Most Coveted Reservation
Tetou, an 80-year-old family restaurant on Avenue Freres Roustan, right on the beach between Cannes and Antibes. I don't know how we got a table. Brad and Angelina were sitting next to us.

Melancholia

Я, как и любой образованный житель мегаполиса, смотрю фильмы Ларса фон Триера, хотя и не получаю от них особого удовольствия. Но теперь я впервые по-настоящему хочу посмотреть его фильм. Свадебная церемония, которая оборачивается, вполне возможно, концом света - уже гениально. Премьера фильма Melancholia состоится на Каннском фестивале, который начинается завтра.

Current Inspiration: Trainspotting

Недавно я решила перед сном посмотреть кусочек Trainspotting и так и не смогла оторваться, пока не посмотрела весь фильм до конца. Я так и сидела, глядя на маленький квадрат видеоплейера в четверть экрана и гадая, какое же влияние этот фильм может оказать, если в 16 посмотреть его около десяти раз. У меня была видеокассета, и я до сих пор помню, когда герои открывают рот, что они скажут.

На выходных был дождь и очень холодно, у нас погода, мне кажется, как в Шотландии, с тем лишь исключением, что в Шотландии гораздо лучше. По крайней мере, выходя из пригородного поезда в кедах, я бы не отказалась произнести шотландский монолог.

TOMMY: Doesn't it make you proud to be Scottish?RENTON: I hate being Scottish. We're the lowest of the fucking low, the scum of the earth, the most wretched, servile, miserable, pathetic trash that was ever shat into civilization. Some people hate the English, but I don't. They're just wankers. We, on the other hand, are colonized by wankers. We can't even pick a decent culture to be colonized by. We are ruled by effete arseholes. It's a shite state of affairs and all the fresh air in the world will not make any fucking difference.

За то чувство внутри, которое ощущаешь, когда что-нибудь проебываешь, собственно то же щемящее чувство, с которым смотришь на поезд (или автобус в Берлин), который уезжает вдаль, - за это чувство, тайное удовольствие, God bless Danny Boyle, ведь книжку я так и не прочитала. И в фильме они так классно одеты.

А вот и наш классический вечер в Санкт-Петербурге.

Настоящая кровь

Идея посмотреть вечером одну серию True Blood, просто чтобы знать, о чем же все будут говорить в июне, когда выйдет четвертый сезон, определенно, была плохой идеей. В результате я смогла оторваться, только когда посмотрела весь первый сезон, потратив на это около 530 минут своей жизни (и минут 20 на сомнения, продолжать ли). А меня всего-то привлекли титры.
В случае с "Сумерками" меня просто снедал извращенный культурологический интерес, а True Blood смотреть действительно интересно. Первый сезон отлично держится на классической детективной интриге, поэтапном раскрывании чьих-нибудь тайн и на подробном рассмотрении в деталях этого забавного мира, где бутылки с кровью для вампиров греют в микроволновках, а колдунья вуду работает кассиршей аптеки. Добавьте к этому сочную реальность южных штатов - с кладбищем, заросшим плакучими ивами, клубом потомков ветеранов Гражданской войны и пирогами с пеканом, если кто читал авторов американского юга, хотя бы даже Трумена Капоте, тут же все это узнает.
При этом, конечно, забавно, до каких банальностей или гротеска они иногда докатываются (вылезшая из земли рука на кладбище или блюющий кровью вампир) и как можно вместить в одну историю столько секса. Зато у сериала есть определенная просветительская функция: молодым американкам интересоваться жизнью местного комьюнити и не брезговать работой официантки. И что поражает меня больше всего - это же были книги. Серия книг под названием Southern Vampire Mysteries из одиннадцати романов. И кто-то же все их написал!

Liz

Время идет.



Elizabeth Taylor, "Cleopatra" 1963

Somewhere

Можно долго спорить о том, хороший ли фильм "Somewhere" Софии Копполы, но, так или иначе, это прекрасный визуальный экспириенс. 

Somewhere inspirations

Pictures via scsomewhere.com

Marrakech Film Festival

Давно было, но все же.
Люблю кино вот в таком виде.

Electrify these boys and girls if you be so kind

На прошлой неделе я посмотрела Tron Legacy в 3D Imax, а учитывая, что до этого я не смотрела ни одного (sic!) фильма в 3D, большую часть мне хотелось сидеть с отвисшей челюстью или пищать от восторга. А когда камера в начале пролетает над небоскребами, меня даже затошнило немного. Гонки на светящихся мотоциклах по черной стеклянной поверхности, летающие светящиеся диски и все остальное, что светится и летает, потайная дверь в старом зале игровых автоматов и Daft Punk, - превращают зрелище в наркотик для глаз, и еще для чего-то, что внутри нас постоянно жаждет удивительных зрелищ.

 И хотя прекрасная фраза из названия поста не сохранилась в оригинале, я все же quite impressed. Даже написала об этом текст. Вот здесь.



Идея оригинального фильма «Трон» пришла в голову Стивену Лисбергеру в 1976 году, когда он впервые увидел электронную игру Pong. Электронная версия настольного тенниса из точки и двух черточек, которую сегодня любой школьник способен написать в программе HTML (созданный мной в 9-м классе Pong был на фиолетовом фоне), стала причиной создания первого массового фильма в стиле киберпанк. История о хакере, запертом в виртуальном мире видеоигры, была закончена в 1982 году на студии Disney, положив начало, какой бы примитивной сейчас ни казалась графика, формированию визуального языка целого жанра.


"Трон: наследие" - воскрешение футуристической фантастики 80-х с помощью высоких технологий, о которых киноволшебники прошлого и мечтать не могли. Причины возвращения к жанру киберпанк находятся в реальности вокруг нас, во вселенной после Марка Цукерберга. "Трон" мог задеть нас за живое.
Самое любопытное в этой истории, что Джозеф Козински оказался режиссером очень узкого профиля: он снимает исключительно ремейки старой научной фантастики. До "Трона" он переснял "Logan's run" 1976 года, а теперь занимается созданием новой версии фильма 1979 года "Черная дыра". Режисер с такой узкой специализацией, вероятно, смог бы показать, какой была бы игра Pong, если бы ее изобрели в 2010-м.





Через образ костюма, неотделимого от носителя, фильм затрагивает тему тела, которое меняется под действием технологий. Сегодня существуют не только искусственные почки и легкие – возможности органов чувств были расширены интернетом: мы можем видеть за тысячи километров или помнить то, чего никогда не видели. Неограниченный потенциал технологий неизбежно порождает иррациональный страх перед ними. Герой оказывается в ловушке виртуального мира и вынужден бороться против системы, запрограммированной на выживание, и справляющейся с задачей, очевидно, лучше, чем человек. Творец виртуального мира, творение которого оборачивается против него, стальной хваткой социальных сетей или электронными придурками на светящихся мотоциклах – уже не важно. "Что я должен делать? Выжить". В высшей степени актуально.

Дальше...

Allen Ginsberg Biopic

Любопытно.



В конце концов, Howl - одна из лучших поэм всех времен, если не лучшая.

Black Swan

Триллер о нью-йоркском балете "Black Swan" Даррена Ароновски - такая классическая история со злым двойником, властным манипулятором, целью, средствами и сломанной волей, в духе "Песочного человека". Мне так кажется.

Костюмы делали, кстати, сестры Rodarte, они в начале карьеры провели целый год, просматривая кино, в основном фильмы ужасов, для вдохновения. Они смотрели примерно фильма по 4 в день. Триллер о балете для них - просто project made in haven.

Дары Смерти

Вчера в Доме Быта я смешала "Форрест Гамп" с чаем-масалой (с молоком, о как же меня вставило). А утром в толстовке и без косметики пошла на первый сеанс последней части Гарри Поттера. 10 часов утра. "Гарри Поттер и Дары Смерти". Мои друзья пили ром из большого стакана для колы, передавая его по ряду.
Очень красиво сделаны пожиратели смерти и все те призрачные штуки, связанные с дымом, и части души Воландеморта. И, соответствует названию, там очень много смерти. Мне нравится, когда в детских книгах имеешь дело со смертью, ее так легче понять. Все как в жизни: ты как потерянный 17-летний подросток посреди поля, а вокруг сгущается тьма, и дальше будет только сложнее, и у тебя даже нет какой-нибудь чертовой палочки. У всех есть свои маленькие моменты посреди бездны,там такая трогательная сцена, когда Гермиона с Гарри танцуют под O'Children Ника Кейва.

Я придумала тему для своей второй диссертации по изучению современного массового сознания! Сразу после культурных кодов фильма "Сумерки" я займусь изучением фэн-фикшена по мотивам Гарри Поттера, гомоэротического такого, где Малфой и Гарри становятся любовниками, должна же быть какая-то причина в культуре для массового возникновения таких вещей. O'Children не выходит у меня из головы. Мне кажется, это лучший саундтрек к совершенно реальным дарам смерти, когда у тебя из рук что-то необратимо выскальзывает. Если бы мои друзья знали, как я люблю их за намерения сделать татуировку в виде снитча или девиза Хогвартса на латыни. Мне всегда кажется, я потеряю их всех рано или поздно, это случится, но потом я думаю "Вы всегда будете со мной". Ну знаете, как та цитата про карандаш из Хемингуэя.

Мне определенно нужно взять в библиотеке шестую часть Гарри Поттера.






А это, кстати, осколки бутылок шампанского.

Вампиры и бейсбол

За сутки я посмотрела все три части саги Сумерки. На нетбуке. С помощью Вконтакте. Мне определенно нужно отметить это где-нибудь. После этого я думала, что больше никогда не смогу ничего написать, одна мысль, что кто-то смог сваять четыре (?) книги на эту тему, напрочь парализует поток сознания.
Вообще-то меня привлек саундтрек. Hearing Damage Тома Йорка, пограничный с Канадой лес, рыжие волосы, волчьи пасти. Удивительно, они вставили все живые песенки, вроде тех, что Muse, Death Cab for Cutie, Vampire Weekend, в сцены вечеринок и поездкок в машинах, но на саундтреках они все складываются в соответсвующую цельную историю, все с одинаковым пафосом, словно кто-то задыхается, люблю такие.
Я не собираюсь читать книгу, но если бы я училась в каком-нибудь американском колледже (литература и философия), тема моей диссертации была бы уже обозначена! Я хочу дальше изучать массовые коммуникации. Что вообще может быть увлекательнее, чем массовое сознание и массовая культура? И дело даже не в том, какое количество людей чистит зубы, не вынимая наушников из ушей. Вампиры, играющие в бейсбол. Они валяются на цветущем лугу, в изнеможении от проигрывания подряд всех штампов из конструкта вечной любви, типа Джейн Остин и Шекспира. Ненавязчивые моральные уроки, устранение обыденности и красивые контактные линзы. Их кожа издает звук, как рождественские украшения, когда светится. И мой любимый сакраментальный вопрос: "ЧТО МЫ ЕДИМ?"

Можно бесконечно наблюдать, как тебя стараются купить всем этим: звуки оперы в зеленом лифте, жетая машина и красная одежда, какие-то сцены в Италии, эти бесконечные леса и горы, и в каждом фильме есть эпичная сцена, которая является композиционным центром. И еще, они не похожи на подростков, у подростков все было бы гораздо яснее. Они не только выглядят на 25, они еще и ведут себя как 20-летние. Я в комфортной шкуре свежих 20-летних еще года два, и могу точно сказать. Они не могут принять ни одного нормального решения, постоянно сомневаются, зачем он столько раз заканчивал школу, мог бы и в колледж хоть раз  пойти, их страх перед ближайшим будущим. Он боится каждого следующего шага и даже не хочет её трахнуть, она мучается комплексом неполноценности и, о да, всем свойтсвенно желание того, что слишком круто, чтобы его получить.

Сумерки - это же основа для лучшего развлечения в мире. Наполнять смыслом то, что смысла не имеет. Это завтрашний день философии. Или философия завтрашнего дня. Гораздо приятнее, чем когда автор наебывает тебя сам, как в "Гордость и предубедение и зомби".

Bauhaus были моей любимой группой

Пользуясь тем, что сегодня воскресенье, каждое воскресенье длится бесконечно, я посмотрела вторую часть саги Сумерки по телевизору. Вот он-то и правда длился бесконечно. Удивительно, там очень хороший саундтрек, даже не поленилась найти его в Интернете. Группа Sea Wolf написала песню, использовав мой любимый образ Т.С. Эллиота - Violet Hour. Магический час перед концом света.
Секрет успеха этой истории, конечно, в том, насколько легко ассоциировать себя с кем-то из персонажей, или со всеми сразу.
Но что касается вампирских фильмов, мое мнение навсегда останется неизменным. Голод (еще был фильм люди-кошки или как-то так 80-х годов, они превращались в пум по ночам, классный). Интервью с вампиром (в мои школьные годы массовая культура еще не превратила вампиров в сладеньких нытиков, я прочkа полно книг Энн Райс). И Носферату Мурнау. У меня была кличка Носферату года два назад, в общем, потому, что нам нравилось распечатывать картинки Носферату на черно-белом принтере, он чертовски стильный парень, наверняка, одевался бы в Balenciaga.

Лазеры

Переписка в скайпе только что напомнила мне вчерашние зеленые лазеры в Джизасе.
Все вокруг такие красивые и такие голодные.
Я не аморальная, мне просто кажется, что секс - неплохой способ, хотя, как говорится, этих фраз нет в моем разговорнике.

Hotel Chevalier

Интересно, Отель Шевалье - это же Ритц?
Идеальное высказывание о любви.

Надо пообещать себе дописать расскз на выходных. Мои высказывания о любви не такие идеальные, но я же пью кофе посреди ночи, а значит, имею право что-то высказывать.

Луна висит прямо над моим окном

Прочитав отличную, невероятно интригущую рецензию на "Иглу Remix", которую написал Артем (особенно меня порадовало понятие дзенский фильм), я тут же весьма дисциплинированно посмотрела сначала классическую версию 1988 года, а потом новую.

Все это можно было бы обозвать "постмодернизмом с одесского тракторного завода" и вообще долго ругаться, но, тем не менее, все-таки не возникает ощущения надругательства над "святыней" и вообще особенного безобразия. Пусть будет, мол, и ладно. Самое инфернальное (в нехорошем смысле) в авторемиксе нугмановского фильма — не тотально приемлемый Баширов, которому как бы позволено все, а постаревшее на четверть века лицо Мамонова, и особенно — совершенно безумный "встроенный" монолог его героя-врача о пагубности алкоголизма. Плюс — фанатов Цоя обрадуют несколько минут документальной съемки квартирника "Кино" и символически измененный финал.

То, что вслед за кошмарной постапокалиптической "2-Асса-2" Соловьева настал черед "апгрейда" гениального романтического нуара Рашида Нугманова, по мнению многих, очень логично. Довольно искусственный тренд на 80-е таит в себе важную, настойчивую, практически социальную потребность: с расстояния двух десятилетий (а в общественно-политико-культурном смысле — нескольких световых лет) осмыслить и магической властью воображения заново прожить это дикую, искреннюю, переполненную тревогой и надеждой русскую декаду. Сам режиссер после премьеры отлично выразил свой еретический замысел, сказав, что "Игла" — "настолько дзэнский, пустой в этом смысле фильм, что и сегодня его можно заново наполнить какими угодно смыслами; так что "ремиксов" может быть бесконечное количество".
Артем Лангенбург 

Прослушивание группы "Кино" вытянуло магнитом из моего сознания одно из самых ранних воспоминаний детства. Над столом моего старшего брата висел черно-белый плакат Цоя, настольная лампа без абажуа отражается пятном в глянцевом уголке, в неё вкручена матовая лампочка, на которую можно безнаказанно смотреть, сияющая, как волшеный шар. Я смотрю на неё и думаю, какая же красивая, умирая от желания потрогать её рукой. Непреодолимое желание быть ближе к красивым вещам в сочетании с неспособностью понять, что же они представляют собой на самом деле, - всегда влекут за собой одну и ту же награду. Боль. За свою жизнь я получила уже тысячи подтверждений.
Образ Виктора Цоя знаком мне очень хорошо. Когда мой брат говорил, что все случилось так, как должно, этот человек должен был остаться в СССР и ему не было места в новой реальности, я была склонна верить ему. Ведь это был единственный герой его юности.

Ты что, приглашаешь меня на фильм о кунг-фу?

Вторая часть фильма "Game of Death" - очень странная вещь. Настолько, что я не до конца уверена, существует ли она вообще в реальности или это было просто порождением моего мозга. Снят он был уже после смерти Брюса Ли в 1973, из фрагментов отснятого ранее материала. Два часа я сидела в холодной темной комнате ночью и не могла оторваться.

В общем, так. Герой Брюса Ли встречается в храме со старым мастером кунг-фу. И все бы было нормально, если бы по сюжету сначала не умер мастер кунг-фу, а потом, где-то в середине фильма, не умер Брюс Ли - спасая гроб учителя кунг-фу, который пытались похитить прямо с похорон, подцепив гигантскими щипцами с вертолета. Брат Брюса Ли берется отомстить - вот тут-то сюжет и вступает в самую потрясающую стадию. Он отправляется во Дворец Смерти, к отлично владеющему кунг-фу красивому бородатому мужику с ярко-голубыми глазами, который ест на завтрак сырое мясо, запивая кровью (из стакана) и держит у себя львов и павлинов, копируя во время поединков стиль их движения (в том числе царапаясь ногтями). Голубоглазый мужик рассказывет ему о загадочной башне, которую какой-то монах построил вверх ногами под землей, и поэтому её никто никогда не видел. Через три дня брат Брюса Ли находит его мертвым - повешенным и зарезанным над собственной кроватью. Он был убит своим одноруким слугой (у которого, конечно, потом окажется две руки). И наконец, он отправляетяс на поиски подземной башни (там внутри хай-так из разноцветных лампочек в стиле 70-х) и после 20-минутного кунг-фу поединка он входит в зал, где стоит гроб того самого учителя кунг-фу. (Внимание) Учитель кунг-фу оказывается жив. Он разбогател на торговле наркотиками (самый крутой непростительный грех в кунг-фу фильмах) и симулировал собственную смерть, скрываясь от интерпола. Еще 20 минут неподражаемого кунг-фу - и непобедимый мастер убит.

К чему я все это? Зачем сочинять историю, которую можно будет пересказать в двух предложениях, правда?